მე-20 საუკუნის პირველი ნახევრის ისტორიული პროცესების უკეთ გაგება შეგიძლიათ იმდროინდელი მხატვრების ნახატების დათვალიერებით და მათი თანამედროვეების ყველაზე საინტერესო ლიტერატურული ნაწარმოებების წაკითხვით. წავიდეთ პატარა ექსკურსიაზე.
კულტურა და ხელოვნება მე-20 საუკუნის პირველი ნახევრის: რეზიუმე
საუკუნის მიჯნაზე ევროპულ კულტურაში დეკადანსი სუფევდა - იყო უზარმაზარი რაოდენობის სხვადასხვა კონფლიქტური ტენდენციები, რომლებსაც არ ჰქონდათ ერთმანეთთან საერთო ნიშნები. მე-20 საუკუნის პირველი ნახევრის კულტურასა და ხელოვნებას ორი ძირითადი მიმართულება აქვს:
- მოდერნი (ფრანგული - არტ ნუვო, გერმანული - Jugendstil).
- მოდერნიზმი.
პირველი დაიბადა მე-19 საუკუნის ბოლო ათწლეულში და თანდათან დაასრულა არსებობა პირველი მსოფლიო ომის დაწყებით (1914 წელს).
მოდერნიზმი XIX საუკუნის ბოლოს - მე-20 საუკუნის პირველი ნახევრის ყველაზე საინტერესო მიმართულებაა. იმდენად მდიდარია ფერწერისა და გრაფიკის შედევრებით, რომ დამახასიათებელი ნიშნების მიხედვით იყოფა ცალკეულ მოძრაობებად.
მე-20 საუკუნის პირველი ნახევრის კულტურა და ხელოვნება ერთზე მეტი ლექციის თემაა, ზოგიერთი იმპრესიონისტი მხატვრის ნამუშევარი შეიძლება იყოსისწავლე მთელი ცხოვრება. მიუხედავად ამისა, ჩვენ შევეცდებით მოკლედ აღვწეროთ ეს ყველაზე საინტერესო ფენომენი. პირველ რიგში, მოდით აღვწეროთ ორი ყველაზე მნიშვნელოვანი სფერო: მოდერნიზმი და მოდერნიზმი. მათ გარეშე მე-20 საუკუნის პირველი ნახევრის კულტურა და ხელოვნება წარმოუდგენელია. შემდეგ გადავიდეთ ლიტერატურასა და კინოზე.
თანამედროვე: ბუნება არის ამოუწურავი შთაგონების წყარო
მიმართულების სახელწოდება მომდინარეობს ფრანგული სიტყვიდან "moderne", რაც ნიშნავს "თანამედროვეს". ეს არის ტენდენცია ამერიკულ, ევროპულ და რუსულ ხელოვნებაში მე-19 და მე-20 საუკუნეების მიჯნაზე. მოდერნიზმს ხშირად ურევენ მოდერნიზმს, თუმცა ეს არის ფუნდამენტურად განსხვავებული რამ, რომლებსაც მცირე საერთო აქვთ ერთმანეთთან. ჩვენ ჩამოვთვლით ამ ტენდენციის გამორჩეულ თვისებებს ხელოვნებაში:
- შთაგონების ძიება ბუნებაში და ჩვენს გარშემო არსებულ სამყაროში;
- მკვეთრი ხაზების უარყოფა;
- გაცვეთილი, დადუმებული ტონები;
- დეკორატიული, ჰაეროვანი;
- ყოფნა ბუნების ელემენტების ნახატებში: ხეები, ბალახები, ბუჩქები.
იმისათვის, რომ გავიგოთ რა არის თანამედროვე, ყველაზე მარტივი გზაა ევროპული ქალაქების არქიტექტურის ამ სტილში ფიქრი. კერძოდ - ბარსელონაში გაუდის შენობები და ტაძრები. კატალონიის დედაქალაქი უამრავ ტურისტს იზიდავს სწორედ მისი უნიკალური არქიტექტურის გამო. შენობების დეკორი გამოირჩევა სიმაღლით, ასიმეტრიით და ჰაეროვნებით. Sagrada Familia (Sagrada Familia) არის დიდი ანტონი გაუდის ყველაზე გასაოცარი პროექტი.
შემდეგ, განვიხილოთ ევროპელი მხატვრების ნამუშევრები, რომლებმაც თავიანთი ნახატები შექმნეს არტ ნუვოს სტილში. მასალის აღქმის გასამარტივებლად წარმოგიდგენთ პატარა ცხრილს.
| თანამედროვე მიმართულება | წარმომადგენელი არტისტი |
| ფერწერა | გოგენი, კლიმტი |
| გრაფიკა | ბრედსლი |
| პოსტერები და პლაკატები | ტულუზ-ლოტრეკი |
მოდერნიზმი
რატომ შეძლო ამ მიმართულების წარმოშობა, მაყურებლის სიყვარულის მოპოვება და ისეთი საინტერესო მოძრაობების განვითარების დაწყება, როგორიცაა სიურეალიზმი და ფუტურიზმი?
იმიტომ, რომ მოდერნიზმი იყო რევოლუცია ხელოვნებაში. წარმოიშვა, როგორც პროტესტი რეალიზმის მოძველებული ტრადიციების წინააღმდეგ.
კრეატიული ადამიანები ეძებდნენ ახალ გზებს საკუთარი თავის გამოხატვისა და რეალობის ასახვისთვის. მოდერნიზმს აქვს მისთვის დამახასიათებელი თავისებურებები:
- ადამიანის შინაგანი სამყაროს მაღალი როლი;
- მოძებნეთ ახალი ორიგინალური იდეები;
- დიდი მნიშვნელობა ენიჭება შემოქმედებით ინტუიციას;
- ლიტერატურა ხელს უწყობს ადამიანის სულიერებას;
- მითების წარმოშობა.
მე-20 საუკუნის პირველი ნახევრის კულტურა და ხელოვნება: მომდევნო ორ განყოფილებაში შევისწავლით სხვადასხვა მხატვრის ნახატებს.
მოდერნიზმის საინტერესო მიმდინარეობები
რა არიან ისინი? გასაოცარია: შეგიძლიათ დაფიქრდეთ მათზე და მუდმივად აღმოაჩინოთ რაიმე ახალი თქვენთვის. მე-20 საუკუნის პირველი ნახევრის კულტურა და ხელოვნება მოკლედ იქნება აღწერილი ქვემოთ.
მოდით, არ დავიღალოთ და ინფორმაცია წარმოვადგინოთ ყველაზე ლაკონური სახით - ცხრილის სახით. მარცხნივ იქნება მხატვრული მოძრაობის სახელი, მარჯვნივ - მისი მახასიათებლები.
პირველი ნახევრის კულტურა და ხელოვნებამე-20 საუკუნე: მაგიდა
| ამჟამინდელი სახელი | მახასიათებელი |
| სიურრეალიზმი | ადამიანური ფანტაზიის აპოთეოზი. განსხვავდება ფორმების პარადოქსული კომბინაციით. |
| იმპრესიონიზმი | დაიწყო საფრანგეთში და შემდეგ გავრცელდა მთელ მსოფლიოში. იმპრესიონისტებმა გარემომცველი სამყარო თავისი ცვალებადობით გადმოსცეს. |
| ექსპრესიონიზმი | მხატვრები ცდილობდნენ გამოხატონ თავიანთი ემოციური მდგომარეობა თავიანთ ნახატებში, შიშიდან ეიფორიამდე. |
| ფუტურიზმი | პირველი იდეები რუსეთიდან და იტალიიდან მოვიდა. ფუტურისტებმა თავიანთ ნახატებში ოსტატურად გადმოსცეს მოძრაობა, ენერგია და სიჩქარე. |
| კუბიზმი | ნახატები შედგება უცნაური გეომეტრიული ფორმებისგან გარკვეული კომპოზიციით. |
მე-20 საუკუნის პირველი ნახევრის კულტურა და ხელოვნება (ცხრილი, კლასი 9) ასახავს საბაზისო ცოდნას თემაზე.
მოდით უფრო ახლოს მივხედოთ იმპრესიონიზმსა და სიურრეალიზმს, როგორც ტენდენციებს, რომლებმაც ფუნდამენტურად ახალი იდეები შემოიტანეს ხელოვნებაში.
სიურრეალიზმი: ფსიქიკურად დაავადებულთა თუ გენიოსების შემოქმედება?
ეს იყო მოდერნიზმის ერთ-ერთი მიმდინარეობა, რომელიც წარმოიშვა 1920 წელს საფრანგეთში.
სიურეალისტების მუშაობის შესწავლისას, საშუალო ადამიანი ხშირად აინტერესებს მათი ფსიქიკური ჯანმრთელობის შესახებ. უმეტესწილად, ამ მიმართულების არტისტები საკმაოდ ადეკვატური ადამიანები იყვნენ.
მერე როგორ მოახერხეს ასეთი უჩვეულო ნახატების დახატვა? ეს ყველაფერი ახალგაზრდობაზე და სტანდარტული აზროვნების შეცვლის სურვილზეა. Ხელოვნებასიურეალისტებისთვის ეს იყო ზოგადად მიღებული წესებისგან განთავისუფლების გზა. სიურეალისტური ნახატები აერთიანებდა ოცნებას რეალობასთან. მხატვრები ხელმძღვანელობდნენ სამი წესით:
- გონების დასვენება;
- სურათების გადაღება ქვეცნობიერიდან;
- თუ პირველი ორი ქულა წარმატებული იყო, მათ აიღეს ფუნჯი.
გააზრება, თუ როგორ დახატეს ისინი ასეთი შინაარსიანი ნახატები საკმაოდ რთულია. ერთი ვარაუდით, სიურრეალისტები მოხიბლული იყვნენ ფროიდის იდეებით სიზმრების შესახებ. მეორე ეხება გარკვეული გონების შემცვლელი ნივთიერებების გამოყენებას. სად არის სიმართლე, გაუგებარია. მოდით დატკბეთ ხელოვნებით, განურჩევლად გარემოებისა. ქვემოთ მოცემულია ლეგენდარული სალვადორ დალის "საათის" სურათი.
იმპრესიონიზმი ფერწერაში
იმპრესიონიზმი მოდერნიზმის კიდევ ერთი მიმართულებაა, სამშობლო არის საფრანგეთი…
ამ სტილის ნახატები გამოირჩევა ხაზგასმით, მსუბუქი თამაშით და ნათელი ფერებით. მხატვრები ცდილობდნენ ტილოზე დაეფიქსირებინათ რეალური სამყარო მისი ცვალებადობითა და მობილურობით. იმპრესიონისტების ნახატებიდან ჩვეულებრივი ადამიანის განწყობა უმჯობესდება, ისინი იმდენად სასიცოცხლო და კაშკაშაა.
ამ ტენდენციის მხატვრებს არ წამოუყენებიათ არანაირი ფილოსოფიური პრობლემა - ისინი უბრალოდ ხატავდნენ იმას, რაც ნახეს. ამავდროულად, მათ ეს გააკეთეს ოსტატურად, სხვადასხვა ტექნიკით და ფერების ნათელი პალიტრით.
ლიტერატურა: კლასიციზმიდან ეგზისტენციალიზმამდე
მე-20 საუკუნის პირველი ნახევრის კულტურა და ხელოვნება არის ახალი ტენდენციები ლიტერატურაში, რომელმაც შეცვალა ხალხის აზრი. სიტუაცია მხატვრობის მსგავსია: კლასიციზმი გადადისწარსული, ემორჩილება მოდერნიზმის ახალ ტენდენციებს.
მან თავისი წვლილი შეიტანა ლიტერატურაში ისეთ საინტერესო "აღმოჩენებში", როგორიცაა:
- შინაგანი მონოლოგი;
- ცნობიერების ნაკადი;
- შორეული ასოციაციები;
- ავტორის უნარი შეხედოს საკუთარ თავს გარედან (საკუთარი თავის შესახებ მესამე პირში ლაპარაკის უნარი);
- ირრეალიზმი.
| დანიშნულების ადგილი | ავტორები |
| სოციალური რომანტიზმი | Galsworthy, Mann, Belle |
| სიურრეალიზმი | ელუარდი, არაგონი |
| ეგზისტენციალიზმი | კაფკა, რილკე |
| მოდერნისტული პროზა | ჯეიმს ჯოისი |
ირლანდიელმა მწერალმა ჯეიმს ჯოისმა პირველმა გამოიყენა ისეთი ლიტერატურული საშუალებები, როგორიცაა შიდა მონოლოგი და პაროდია.
ფრანც კაფკა არის გამოჩენილი ავსტრიელი მწერალი, ლიტერატურაში ეგზისტენციალიზმის მიმდინარეობის ფუძემდებელი. მიუხედავად იმისა, რომ სიცოცხლის განმავლობაში მისმა ნამუშევრებმა არ გამოიწვია მკითხველის ენთუზიაზმი, იგი აღიარებულია მე-20 საუკუნის ერთ-ერთ საუკეთესო პროზაიკოსად.
პირველი მსოფლიო ომის ტრაგიკულმა მოვლენებმა გავლენა მოახდინა მის შემოქმედებაზე. მან დაწერა ძალიან ღრმა და რთული ნაწარმოებები, აჩვენა ადამიანის უძლურება გარემომცველი რეალობის აბსურდულობის წინაშე. ამავდროულად, ავტორს არც იუმორის გრძნობა აქვს მოკლებული, თუმცა აქვს ძალიან სპეციფიკური და შავი.
ჩვენ ვაფრთხილებთ, რომ კაფკას აზრიანი კითხვა ხელს უწყობს განწყობის ცვალებადობას. უმჯობესია წაიკითხოთ ავტორი კარგ ხასიათზე და მისგან ცოტა აბსტრაქტულადბნელი ფიქრები. ბოლოს ის აღწერს მხოლოდ თავის ხედვას რეალობის შესახებ. კაფკას ყველაზე ცნობილი ნამუშევარია სასამართლო პროცესი.
კინო
სახალისო მუნჯი ფილმებიც მე-20 საუკუნის პირველი ნახევრის კულტურა და ხელოვნებაა, წაიკითხეთ მათ შესახებ შეტყობინება ქვემოთ.
არ არსებობს ხელოვნების სხვა ფორმა, რომელიც ვითარდება ისე სწრაფად, როგორც კინო. ფილმის გადაღების ტექნოლოგია მე-19 საუკუნის ბოლოს გამოჩნდა: სულ რაღაც 50 წელიწადში მან შეძლო მკვეთრად შეცვლა და მილიონობით ადამიანის გულის მოგება.
პირველი ფილმები გადაიღეს მოწინავე ქვეყნებში, მათ შორის რუსეთში.
თავდაპირველად, ფილმები იყო შავ-თეთრი და ხმის გარეშე. მდუმარე კინოს მნიშვნელობა იყო ინფორმაციის გადაცემა მსახიობების მოძრაობით და სახის გამომეტყველებით.
პირველი ფილმი მოლაპარაკე მსახიობებით 1927 წელს გამოჩნდა. ამერიკული ფირმა "Warner Bros" გადაწყვეტს გამოუშვას ფილმი "ჯაზის მომღერალი" და ეს არის სრულფასოვანი ფილმი ხმით.
რუსეთში კინემატოგრაფია ასევე არ ჩერდებოდა. პირველი წარმატებული პროექტი იყო ფილმი "დონ კაზაკები". მართალია, რუსულ ფილმებშიც იყო ცენზურა: საეკლესიო რიტუალების და სამეფო ოჯახის წევრების გადაღება აიკრძალა.
საშინაო კინოს განვითარებაში განსაკუთრებული ეტაპი დაიწყო ბოლშევიკების ხელისუფლებაში მოსვლის შემდეგ. ამ ამხანაგებმა სწრაფად გააცნობიერეს, რომ კინო შეიძლება იყოს არა მხოლოდ გასართობი, არამედ სერიოზული პროპაგანდისტული იარაღი.
30-იანი წლების ყველაზე ცნობილი საბჭოთა რეჟისორი იყო სერგეი ეიზენშტაინი. ისეთი ნამუშევრები, როგორიცაა „საბრძოლო ხომალდი პოტიომკინი“და „ალექსანდრე ნევსკი“დიდი ხანია არსებობსკლასიკოსები. კიევის რეჟისორმა ალექსანდრე დოვჟენკომ კინოშიც მიაღწია სიმაღლეებს. ყველაზე ნათელი ნამუშევარია ფილმი „დედამიწა“.
მოზარდებს შორის სასაუბრო ყველაზე საინტერესო თემა მე-20 საუკუნის პირველი ნახევრის კულტურა და ხელოვნებაა. მე-9 კლასი იძლევა შეკვეცილ ინფორმაციას, რომელიც სწრაფად ქრება თავიდან. ამ ხარვეზის შევსება შესაძლებელია მუდმივი თვითგანათლებით.
