აღორძინება (ანუ რენესანსი) განსაკუთრებული და უმნიშვნელოვანესი ეტაპია მსოფლიო მხატვრული კულტურის განვითარებაში. რენესანსის აკვანი იყო რომი, ფლორენცია, ნეაპოლი და ვენეცია. ეს იყო იდუმალი და ორაზროვანი დრო, როდესაც ველურობა, სისასტიკე და უმეცრება შერწყმული იყო ჰუმანიზმის თითქმის გმირულ გამოვლინებებთან.
ეპოქის თავისებურებები
ამ დროისთვის, პირველ რიგში, დამახასიათებელი იყო ადამიანის განახლების აუცილებლობის გააზრება, მისი აზრები, ცხოვრების წესი და ცნობიერება. ეს განახლება დაიწყო ახალი სივრცე-დროის ორიენტირებით. სივრცე გახდა ადამიანის თვითდადასტურების სფერო მსოფლიოში. არსებობდა გაცნობიერება, რომ სივრცისა და დროის სტრუქტურის გამოხატულება არის ფორმა, რომლითაც ადამიანი ცდილობდა დაეუფლოს ფენომენთა სამყაროს.
რენესანსის მხატვრული კულტურის სამყარო (მე-7 კლასი): მაგიდა.
პერსპექტივა
აღორძინების ეპოქაში ხელოვნებაში განვითარდა „პერსპექტივის“მათემატიკური კონცეფცია. პერსპექტივის თეორია შეისწავლა რენესანსის მრავალი გამოჩენილი მხატვრის მიერ. პერსპექტივა გახდა ხელშესახები ნაბიჯი ადამიანის დაახლოებაში დამშვიდობა.
შუა საუკუნეებში ტერმინი "პერსპექტივა" აღნიშნავდა ხედვის მათემატიკურ თეორიას. ევკლიდე ასევე ასახავდა მიმდებარე ობიექტების გეომეტრიულ აღქმას. თვალიდან ობიექტზე შემომავალი სხივები მან პირამიდის სახით წარმოადგინა, რომლის ზედა თვალშია, ფუძე კი ობიექტის ზედაპირზეა. მოგვიანებით, ბრუნელესკიმ სურათის სიბრტყე მოათავსა სხივების გზაზე და მიიღო საგნის პერსპექტიული გამოსახულება. ამ აღმოჩენამ საშუალება მისცა რენესანსის ეპოქის მხატვრებს განეხორციელებინათ თვითმფრინავის ეგრეთ წოდებული გარღვევა და დაეპყროთ მოჩვენებითი სივრცე, რომელიც შიგნით მოძრაობდა და სცილდებოდა თვითმფრინავის საზღვრებს..
რენესანსის მხატვრებმა განსაზღვრეს პერსპექტივა, როგორც შორიდან დანახული საგნები, რომლებიც წარმოდგენილია გარკვეულ და მოცემულ საზღვრებში დისტანციებისა და ზომების პროპორციულად.
ლეონარდო და ვინჩიმ ჩამოაყალიბა პერსპექტიული სტრუქტურა:
- პირველი პერსპექტივა შეიცავს ობიექტების კონტურებს.
- მეორე საუბრობს ფერის კლებასა და შესუსტებაზე სხვადასხვა მანძილზე.
- მესამე აჩვენებს სიცხადის დაკარგვას.
ამგვარად, რენესანსის მხატვრებმა გამოთვალეს სივრცის სიღრმე და შექმნეს ყოფნის ეფექტი.
ბუნება და რენესანსის მხატვრული კულტურის სამყარო
რენესანსის იტალიურ კულტურაში ლანდშაფტი ნეიტრალური ფონიდან აქტიურ სივრცეში გადაიქცა. მიმდებარე სამყაროს სინათლისა და ფერთა სიმდიდრის გადაცემის ოსტატები იყვნენ:
- ლორენცო ლოტო;
- ბენოცო გოცოლი;
- სანდრო ბოტიჩელი;
- ფრანჩესკო კოსა;
- კარპაჩო;
- პიეტრო პერუჯინო;
- ლეონარდო და ვინჩი;
- მიქელანჯელო;
- რაფაელ;
- Correggio;
- ტიციანი;
- ჯოვანი ბელინი.
რენესანსის მუსიკა
მუსიკა არის რენესანსის კულტურის ყველაზე ძლიერი განშტოება: ის მსმენელებს მარადიულზე აქცევს, ზიზღით აქცევს გარდამავალს. ეპოქის მუსიკალური სკოლის მახასიათებლები იყო სიმარტივე, სიცხადე, ტექსტურის სიმსუბუქე, ჰარმონიული მადლი.
აღორძინების ეპოქის უდიდესი მუსიკოსები იყვნენ:
- ჯოვანი პალესტრინა;
- ანდრიან ვილაერტი;
- ჯოსკინ დეპრეზი;
- ანდრეა გაბრილი;
- ჯოვანი გაბრიელი.
არქიტექტურა
აღორძინების ეპოქის ნათელი გონების დასახული მთავარი ამოცანა სილამაზის შექმნა იყო. ვინაიდან არქიტექტურა შექმნილია სივრცის უტილიტარული და ესთეტიკური მიზნებისთვის ორგანიზებისთვის, რენესანსის არქიტექტორები დიდ ყურადღებას აქცევდნენ პროპორციის კანონებს, მაგრამ, ძველი ოსტატებისგან განსხვავებით, ისინი ქმნიდნენ თავიანთ ქმნილებებს ხალხისთვის და ასევე ფიქრობდნენ მათ კომფორტზე..
ლიტერატურა
რენესანსული ლიტერატურა, ისევე როგორც ხელოვნების ნიმუშები, სიყვარულით იყო გამსჭვალული. მისი ერთ-ერთი დამახასიათებელი თვისება იყო ინდივიდუალიზმსა და საკუთარი თავის გაცემას შორის წინააღმდეგობა, შეყვარებულის დაშლა საყვარელში განიხილებოდა, როგორც თავისუფლების სრული დაკარგვა. თავისუფლება კი სიცოცხლეა, ამიტომ მოსიყვარულე ადამიანი, თავისუფლების დაკარგვით, კვდება. რენესანსის ლიტერატურა გაჯერებულია ტანჯვით, მაგრამ ასევე იმ მტკიცებით, რომ მხოლოდ სიყვარული ხდის ადამიანს ლამაზს და სუფთას.
ჩრდილოეთიაღორძინება
ჩრდილოეთ რენესანსს განსაკუთრებული ადგილი უკავია ეპოქის მსოფლიო კულტურაში. ჩრდილოეთ რენესანსის მხატვრული კულტურის მთავარი იდეალები:
- მსოფლიოზე პანთეისტური შეხედულებების გავრცელება;
- ყურადღება დეტალებზე;
- დემონსტრირება სამყაროს არასრულყოფილებისა და საყოველთაო ბოროტების ყველგანმყოფობისა;
- ხაზგასმა ტანჯვაზე;
- საშუალო ადამიანის პოეტიზაცია;
- ტრაგიკული და კომიკური ერთობა;
- პატივისცემისადმი დამოკიდებულება და საგნების სულიერება;
- პროტესტანტული პოზიცია ყოველდღიურ ცხოვრებაში;
- დახურული კომპოზიციის უარყოფა;
- მნიშვნელოვნება;
- ძლიერი სიმბოლიზმი.
ჩრდილოეთ რენესანსის ყველაზე ნათელი წარმომადგენლები იყვნენ:
- ფრენსის ბეკონი;
- მონტენი;
- Bosch;
- ფრანსუა რაბლე;
- შექსპირი;
- მიგელ სერვანტესი.
რა არის მთავარი?
თუ მოკლედ წარმოვადგენთ რენესანსის მხატვრული კულტურის სამყაროს, შეგვიძლია ვთქვათ, რომ რენესანსში იცვლება ადამიანების წარმოდგენები სივრცისა და დროის შესახებ. სულიერი და მიწიერი დიფერენცირებულია. სიყვარული და ღირსება ითვლება ყველაზე მნიშვნელოვან მორალურ ღირებულებებად.
მაღალი რენესანსის დროს სამყაროსა და ადამიანის იდეალური მოდელი რაფაელის, მიქელანჯელოსა და ლეონარდო და ვინჩის შემოქმედებაში მხატვრულ გამოხატულებას იღებს:
- და ვინჩის ნამუშევარი ფოკუსირებული იყო ბუნებრივ კონტინიუმში მცხოვრებ ადამიანზე.
- მიქელანჯელო შეშფოთებული იყო სულის, კულტურის, იდეების ისტორიით.
- რაფაელმა სცადამიაღწიეთ მორალურ და ესთეტიკურ იდეალს.
იტალიურ რენესანსში ბუნება არა მხოლოდ ჰაბიტატი იყო, არამედ სიამოვნების ერთ-ერთი წყაროც.
რენესანსის კონცეფციის მიხედვით, ადამიანის დომინანტური როლი მოითხოვდა მის საქმიანობას: ის ცდილობდა მიაღწიოს ჰარმონიას სამყაროში და საკუთარ თავში.
იტალიელებთან ერთად არსებობდა ჩრდილოეთი და ესპანური რენესანსი.
რენესანსის მხატვრული კულტურის სამყარო: მაგიდა
გთავაზობთ დავალების შესრულებას თავად. თემა: რენესანსის მხატვრული კულტურის სამყარო (მე-7 კლასი). ცხრილი ამ თემაზე ქვემოთ მოცემულია.
ცხრილის შევსებით კიდევ ერთხელ დარწმუნდებით, რომ კაცობრიობა კვლავ იყენებს რენესანსის დიდი ოსტატების გამოგონებებსა და მიღწევებს.
