საუკუნეების მანძილზე საფრანგეთი ითვლებოდა ტურიზმის დედაქალაქად. ყოველწლიურად რამდენიმე მილიონი მოგზაური მიდის ლუი XIV-ის მიწებზე. მათ სურთ საკუთარი თვალით ნახონ მისი არქიტექტურული ღირსშესანიშნაობები. ჩვენს სტატიაში გაეცნობით ფრანგული არქიტექტურის თავისებურებებს.
რომანტიკის პერიოდი
პერიოდი, როდესაც ეს სტილი ჩამოყალიბდა არქიტექტურაში, დაეცა მე -11 საუკუნის ბოლოს და მე -12 საუკუნის ძირითად ნაწილში. ისტორიკოსები თვლიან, რომ ეს ის დროა, როდესაც საფრანგეთში შუა საუკუნეების კულტურაში არა მხოლოდ მატერიალური, არამედ სულიერი აღმავლობა იყო. ყველაზე გავრცელებულია სამნავიანი ბაზილიკები. მათი თაღები ცილინდრული იყო. მაგალითად, სენ-სერნის ეკლესია ქალაქ ტულუზაში. იგი აშენდა დაახლოებით 1080 წელს და ეწოდა ქალაქის პირველი ეპისკოპოსის სახელი. ქვემოთ მოცემულ ფოტოზე ნაჩვენებია რომაული არქიტექტურის მაგალითი საფრანგეთში.
ეკლესია აგურით არის ნაგები. მისი განლაგება ჯვარს წააგავს. თუმცა, იმ პერიოდის ფრანგული ხუროთმოძღვრებისგან განსხვავებით, ეკლესია თაღოვანიაჭერი. გარდა ამისა, მას აქვს კიდევ ერთი განსხვავება, ეს არის გალერეის არსებობა. წირვის დროს შეგიძლიათ ტაძარში გაისეირნოთ და არ შეაწუხოთ მრევლი.
გოთიკური
გოთიკური არქიტექტურა საფრანგეთში მე-12 საუკუნის დასაწყისისთვის განვითარდა. ამ მიმართულების პირველი შენობა ქვეყნის ჩრდილოეთ ნაწილში გაჩნდა. XIII საუკუნის პირველი ნახევრისთვის გოთიკა მთელ საფრანგეთში გავრცელდა. იგი ეფუძნება ჩარჩო სისტემას, რის გამოც მცირდება დატვირთვა მზიდ კედლებზე. ამიტომ არქიტექტურული ნაგებობები უფრო ელეგანტური და თხელი ხდება. არქიტექტორებს საშუალება აქვთ გამოიყენონ დიდი ფანჯრები, გააფორმონ ისინი ფერადი ვიტრაჟებით. ამგვარად, ფასადები გამდიდრებულია ლანცეტის თაღებით, ასევე მრავალი სკულპტურული კომპოზიციით.
მე-14 საუკუნის დასაწყისში საფრანგეთის არქიტექტურა შესამჩნევად შეიცვალა. ბევრი დეკორატიული ელემენტია. ფასადებს ამშვენებს ქანდაკებები, რომლებიც გამოირჩევიან სხეულის ცნობადი მრუდებითა და პოზებით. ამ საუკუნის პირველ ნახევარს ცეცხლოვანი გოთური ეწოდება, რადგან ფანჯრის ღიობები ცეცხლს ჰგავს.
გოთიკური არქიტექტურა საფრანგეთში წარმოდგენილია სხვადასხვა საკათედრო ტაძრებით პარიზში, შარტრსა და სხვა ქალაქებში. გოთიკის ყველაზე ნათელი წარმომადგენელია სენ-დენის სააბატო.
შემდეგ წლებში შენობები ამ სტილში აშენდა, მაგრამ ჩვენ შეუფერხებლად გადავდივართ მე-14 საუკუნიდან მე-17 საუკუნემდე.
მეჩვიდმეტე საუკუნე
საფრანგეთში ეს პერიოდი გამოირჩევა ქალაქების ზრდით, ბაღებისა და პარკების განვითარებით. ისტორიკოსები არქიტექტურაში ამ საუკუნეს კლასიციზმის ხანას უწოდებენ. ეს დრო ერთ-ერთი ყველაზე ნათელია დასავლეთ ევროპის განვითარებაშიკულტურა. მე-17 საუკუნის საფრანგეთის არქიტექტურას ახასიათებს ლოგიკა, სიმარტივე, სიცხადე, წონასწორობა და მკაცრი პროპორციები. მშენებლობა და კონტროლი ახლა ქვეყნის ხელშია. სასახლეში ახალი თანამდებობა გაჩნდა - მეფის ხუროთმოძღვარი, ანუ პირველი ხუროთმოძღვარი. სახელმწიფო შეკვეთების ასაშენებლად უზარმაზარი ფინანსური რესურსებია გამოყოფილი. მშენებლობას აკონტროლებენ სამთავრობო უწყებები არა მხოლოდ დედაქალაქში, არამედ პროვინციულ ქალაქებშიც კი. სახელმწიფო დაფარულია ქალაქთმშენებლობითი სამუშაოებით. რენესანსის არქიტექტურა საფრანგეთში. სამეფო სასახლეებისა და ციხესიმაგრეების ირგვლივ ახალი დასახლებები ჩნდება. ძირითადად, დაპროექტებული ობიექტები კვადრატის ან მართკუთხედის სახითაა. იშვიათ შემთხვევებში, ეს არის პოლიგონები, რომლებიც წარმოიქმნება თავდაცვითი ელემენტებით, კერძოდ, თხრილებით, კედლებით, ბასტიონებით, კარიბჭეებით და კოშკებით. თითოეულ ქალაქში არის გამოკვეთილი მართკუთხა ქუჩის სისტემა მთავარი მოედნით. მაგალითად, ქალაქები ჰენრიხმონტი და მარლი. მეფე გასცემს ბრძანებას ძველი შენობების აღდგენის ისე, რომ ისინი დაფუძნებული იყოს რეგულარული დაგეგმარების პრინციპზე. ეს ნიშნავს, რომ ქალაქს ექნება სწორი მაგისტრალები, აღმართული ურბანული ანსამბლები და სწორი ფორმის სკვერები დაამშვენებს შუა საუკუნეების ქუჩების ქაოტურ ქსელს.
ფრანგული არქიტექტურა განსაცვიფრებელია! კლასიციზმის სტილი წარმოდგენილია ისეთი კვადრატებით, როგორებიცაა ვანდომი, შარლ დე გოლი, გრევი, შატელე, მადლენი და სხვა.
ადგილი Vendôme
კლასიციზმის ეს თვალსაჩინო მაგალითი მდებარეობს საფრანგეთის დედაქალაქის პირველ ოლქში. მოედანი დაფუძნებულია რვაკუთხედზე. ჰენრი 4-ის შთამომავლის სახელს ატარებს. აღსანიშნავია მისისასახლე ახლოს არის. მოედანი დააპროექტა არქიტექტორმა ჟულ ჰარდუინ-მანსარტმა. მშენებლობა 1699 წელს დაიწყო. ორი წლის შემდეგ სამუშაოები დასრულდა. ტერიტორია სამეფო სქემით იყო მოფიქრებული. ულამაზესი შენობები ელეგანტური ფასადებით ქმნიდნენ დახურულ ერთ სივრცეს და მის ცენტრში დგას ლუი 14-ის ძეგლი. თუმცა დიდი რევოლუციის წლებში მონარქიის ეს სიმბოლო არ შემორჩენილა. როდესაც საფრანგეთს ნაპოლეონ ბონაპარტი მართავდა, ვანდომის მოედნის გულში ბრინჯაოს სვეტი აღმართეს. მისი სიმაღლე 44 მეტრი იყო, მას მასალად ავსტრიული და რუსული იარაღი ემსახურებოდა. ხელოვნებათმცოდნეები რომში ტრაიანეს ობელისკს ვენდომის სვეტის პროტოტიპად მიიჩნევენ.
ვერსალის სასახლე
კლასიციზმი საფრანგეთის არქიტექტურაში ასევე წარმოდგენილია ვერსალის სასახლით, რომელიც ითვლება ამ სტილის განვითარების უმაღლეს წერტილად. აღსანიშნავია, რომ ეს სასახლე-პარკის ანსამბლი არის ფრანგი მონარქების გრანდიოზული რეზიდენცია, რომელიც აშენდა პარიზის გარეუბანში.
რეზიდენციის ისტორია იწყება მე-17 საუკუნიდან, კერძოდ 1623 წლიდან. ადრე ეს ადგილი იყო მოკრძალებული სანადირო ციხე, რომელიც აშენდა ლუი 13-ის ბრძანებით. არქიტექტორმა ლუი ლევომ, ისევე როგორც ცნობილმა პარკის დეკორატორმა ანდრე ლე ნოტრემ, შეცვალეს და გააფართოვეს პატარა ციხე. მარცხნივ, ის აღმართავს შთამბეჭდავ ფასადს, რომელიც გადაჰყურებს პარკს, რომელიც იმ დროს შეიქმნა Le Nôtre-ის მიერ. მეორე სართულზე ლევომ გახსნა ტერასა, სადაც მოგვიანებით გამოჩნდა სარკის გალერეა.
ამგვარად, მეორე სამშენებლო ციკლის ბოლოს, ვერსალის სასახლე გადაიქცა სასახლისა და პარკის ანსამბლად. ის წარმოიდგენსარის არქიტექტურის, ლანდშაფტის დიზაინისა და ქანდაკების სინთეზი.
შემდეგ წლებში ვერსალის ანსამბლი აღადგინა არქიტექტორმა ჟულ ჰარდუინ-მანსარტმა. ის კიდევ უფრო აფართოებს სასახლეს. თითოეულ მხარეს აღმართულია ორი ფრთა, რომელთა სიგრძე 500 მეტრია. Hardouin-Mansart აშენებს კიდევ ორ სართულს წინა დეკორატორის ტერასის ზემოთ.
ასე ჩნდება სარკის გალერეა, რომელიც ხურავს მშვიდობისა და ომის დარბაზებს. ჰარდუინ-მანსარტი აქ არ გაჩერებულა. იქვე, ის აღმართავს ორ მინისტრთა შენობას, რომლებიც ქმნიდნენ მინისტრთა სასამართლოს. შემდეგ მათ აკავშირებს მდიდარი მოოქროვილი გისოსით. აღსანიშნავია, რომ ყველა შენობა ერთნაირი სტილით არის მორთული. მე-17 საუკუნის საფრანგეთის არქიტექტურა ექვემდებარება კომპოზიციის მკაცრ ცენტრალიზებულ პრინციპს, რაც საშუალებას გაძლევთ ანსამბლის სხვადასხვა ელემენტები ერთიან მხატვრულ მთლიანობამდე მიიყვანოთ, რაც შესაძლებელს ხდის სასახლის, როგორც ყველაზე მნიშვნელოვანი ნაწილის ხაზგასმას. ანსამბლი.
მეთვრამეტე საუკუნე
წინა საუკუნე გამოირჩეოდა გრანდიოზული ფართომასშტაბიანი სამშენებლო სამუშაოებით, სადაც აღმოჩენილია ელემენტების მჭიდრო კავშირი ბაროკოს არქიტექტურასთან. თუმცა მე-18 საუკუნეში საფრანგეთის არქიტექტურა იცვლება. როგორც ზემოთ აღინიშნა, ქალაქები ადრე შენდებოდა, ახლა მშენებლობა ქალაქებში მოძრაობს. ახალი საუკუნე, ახალი საჭიროებები. ირკვევა, რომ აუცილებელია ახალი სრულიად განსხვავებული საცხოვრებელი სახლ-სასახლეების აშენება. ამ ეპოქაში ვითარდება ბურჟუაზიული ურთიერთობები. მრეწველობა და ვაჭრობა იზრდება. მესამე სამკვიდრო აძლიერებს თავის როლს საზოგადოების ცხოვრებაში და ასევე აყენებს ახალი საზოგადოებრივი შენობების აშენებას, როგორიცაა საფონდო ბირჟები, ვაჭრობა.შენობები, საზოგადოებრივი თეატრები და ა.შ. ქალაქების როლი იზრდება არა მხოლოდ სახელმწიფოს პოლიტიკურ, არამედ ეკონომიკურ ცხოვრებაშიც, რაც იმას ნიშნავს, რომ ურბანული ანსამბლების მშენებლობაში არქიტექტორების წინაშე ახალი მოთხოვნები ჩნდება.
მე-18 საუკუნის საფრანგეთის არქიტექტურას თან ახლავს თეორიული იდეებისა და სამშენებლო პრაქტიკის ნგრევა. წამყვანი ურბანული დამგეგმავები ჯერ კიდევ ანტიკურობისკენ მიდრეკილნი არიან თავიანთ თეორიებში, მაგრამ პრაქტიკაში ისინი გადაუხვევენ სიმკაცრეს და ირაციონალურობას. ჰარდუინ-მონსარტის ნაცვლად მოდის რობერტ დე კოტე. მკაცრი კლასიციზმი იცვლება რთული როკოკოს სტილით. ამ მიმართულების არქიტექტურაში თვალსაჩინო წარმომადგენელია არქიტექტურული ძეგლი - პანთეონი.
Souflot და Saint Genevieve
პანთეონი, ან, როგორც ადრე ეძახდნენ, ჟენევიევის ეკლესია, რელიგიური შენობიდან სწრაფად გადაიქცა ისტორიულ ძეგლად. თავდაპირველად, შენობა ჩაფიქრებული იყო ლუი XV-ის მიერ. ჟაკ-ჟერმენ სუფლო პროექტის განვითარებას შეუდგა, რადგან ახლახან დაბრუნდა იტალიიდან. აღსანიშნავია, რომ მისი იდეა დამკვეთის იდეებზე უფრო ფართო აღმოჩნდა. არქიტექტორმა სუვერენს წარუდგინა გეგმა, რომელიც მოიცავდა არა მხოლოდ ტაძარს, არამედ მოედანს ორი სახელმძღვანელოთი საღვთისმეტყველო და იურიდიული ფაკულტეტისთვის. სუფლომ მალე მიატოვა ეს იდეა, იგი შემოიფარგლა მხოლოდ ეკლესიის მშენებლობით. მის ძირში დგას ჯვარი. იგი დაგვირგვინებულია უზარმაზარი გუმბათით, რომელიც გარშემორტყმულია სვეტებით. შენობის ფასადი ხაზგასმულია ექვსი სვეტისგან შემდგარი ძლიერი პორტიკით, დანარჩენი კედელი ცარიელი რჩება, ანუ ღიობების გარეშე. პანთეონის მაქსიმალური სიმაღლე დაახლოებით 120 მეტრია.
რევოლუციის დროს პანთეონი ოდნავ შეიცვალა. სწორედ ამ პერიოდში გადაწყდა მისგან საფლავის გაკეთება. ფანჯრების ნაწილი აგურით იყო მოპირკეთებული, რაც შენობას მკაცრ და ოდნავ პირქუშ იერს ანიჭებდა. ამავდროულად, ამოიღეს მრავალი მდიდრული დეკორაცია და ქანდაკება. საფრანგეთის მრავალი გამოჩენილი ფიგურა დაკრძალულია პანთეონის თაღების ქვეშ. იქვეა დაკრძალული მეცნიერთა, ისტორიკოსთა, ფილოსოფოსთა და მწერალთა ნეშტი. დღეს პანთეონში ინახება კურიის ოჯახის, ვოლტერის, რუსოს და ა.შ გვამების ნაშთები. აღსანიშნავია, რომ პარიზელებს საკმაოდ ეჭვიანობენ, თუ ვინ დაკრძალავენ ამ მავზოლეუმში. ამ დროისთვის ეს პატივი მხოლოდ 71 ადამიანს აქვს დაჯილდოვებული. მაგალითად, დიუმა პანთეონში მხოლოდ 2002 წელს შევიდა.
თეატრები
მეთვრამეტე საუკუნის საფრანგეთის არქიტექტურა აღინიშნება ახალი საზოგადოებრივი შენობების გარეგნობით. ამ პერიოდში თეატრები გამოჩნდა არა მხოლოდ პარიზში. ბევრ სხვა პროვინციულ ქალაქში ჩნდება თეატრალური შენობები, რომლებიც გარეგნულად ატარებენ ურბანული არქიტექტურული ანსამბლის მნიშვნელოვან ნაწილს. მაგალითად, ქალაქ ბორდოში მდებარე თეატრი, რომელიც მე-18 საუკუნის ბოლოს ააგო არქიტექტორმა ვიქტორ ლუიმ, საფრანგეთში ამ მიმართულების ყველაზე ლამაზ და პატივცემულ შენობად ითვლება. თეატრის შენობა მასიური და მართკუთხაა. ის ღია სივრცეში დგას. მის ფასადს ამშვენებს თორმეტსვეტიანი პორტიკი. ასევე არის ქალღმერთებისა და მუზების ულამაზესი ქანდაკებები, რომლებიც განსაზღვრავენ ოთახის დანიშნულებას. თეატრის მთავარი კიბე ჯერ ერთსაფეხურიანია, შემდეგ იყოფა ორ ყლორტად და მიემართება ოთახის მოპირდაპირე მხარეს. აღსანიშნავია, რომ ასეთი წინა კიბე სხვა თეატრალური შენობების მოდელი გახდა.საფრანგეთი. ურბანისტები თვლიან, რომ ბორდოს თეატრი შექმნილია მარტივი, ნათელი და საზეიმო არქიტექტურის სტილში.
ამგვარად, ეს შენობა გახდა საფრანგეთის ერთ-ერთი ყველაზე ღირებული ძეგლი.
მეცხრამეტე საუკუნე
ახალი საუკუნე - ახალი ტენდენციები. არქიტექტურაში საფრანგეთის სახელმწიფოს მე-19 საუკუნე განისაზღვრება პროლეტარული და დემოკრატიული მოძრაობის განვითარებით. მე-19 საუკუნის საფრანგეთის არქიტექტურა ნაპოლეონ III-ის სტილია. ეკონომიკა ვითარდება. ამ ფენომენმა გამოიწვია ურბანული დაგეგმარებისა და არქიტექტურის ძირითადი ცვლილებები. ამ არქიტექტურული ტენდენციის თვალსაჩინო წარმომადგენლად ითვლება პარიზის ოპერა და გარნიე ოპერა. შენობებს ახასიათებთ მაღალი ფასადები, სახურავები და სხვენი. შენობები უხვად არის მორთული. არქიტექტორებმა გამოიყენეს განსაკუთრებული ხარისხის მასალები. ახალი შენობების ინტერიერი გაფორმებული იყო მდიდარი ავეჯით და დელიკატური ქსოვილებით.
სხვა სიტყვებით რომ ვთქვათ, ნაპოლეონ III-ის სტილი სავსეა ფორმებითა და დეკორატიული მოტივებით, ასევე ნატურალიზმით. უძრავ ქონებაში უზარმაზარმა ინვესტიციებმა შეცვალა საფრანგეთის ქალაქების არქიტექტურა, რამაც საშუალება მისცა ურბანისტებს და დეკორატორებს თავისუფლად გამოეხატათ თავიანთი იდეები, რაც არ არის აკრძალული ბურჟუაზიული საზოგადოების მიერ. ასე რომ, იყო სახლები, მორთული დაწყვილებული სვეტებით. საფრანგეთის დედაქალაქი მოქალაქეების წინაშე მაღალი შენობების მქონე ქალაქის სახით გამოჩნდა.
თანამედროვე ძეგლები
დისნეილენდი, რომელიც მდებარეობს პარიზში, შეიძლება მივაწეროთ ფრანგული არქიტექტურის ახალ ღირსშესანიშნაობებს. ბევრი ფიქრობს ასეეს ამერიკული თემაა, მაგრამ Le Bourget-ის საჰაერო შოუ არ არის ერთ-ერთი მათგანი. მისი მოედანი მდებარეობს თითქმის ქალაქის ცენტრში. ყოველწლიურად აქ იმართება საოცარი მასშტაბური შოუ, რომელშიც მონაწილეობენ პლანეტის საუკეთესო პილოტები, მათ შორის რუსეთის ფედერაციიდან. თუ მოულოდნელად ვინმე არ მოხვდა საჰაერო შოუში, მაშინ არ უნდა ინერვიულოთ, რადგან შეგიძლიათ ეწვიოთ ავიაციისადმი მიძღვნილ მუზეუმს. გამოფენა შეიცავს არა მხოლოდ თვითმფრინავების კოლექციებს, არამედ თვითმფრინავების ყველაზე გასაოცარ მრავალფეროვნებას.
სიმაღლე შენობებისა და კოშკების მოყვარულებმა უნდა მოინახულონ La Défense რაიონი, რომელიც ტიპიურია თანამედროვე ფრანგული არქიტექტურისთვის. სწორედ აქ ნახავთ ტურისტებს მინისა და ბეტონისგან დამზადებულ შენობებს. ადგილობრივები მას პარიზულ მანჰეტენს უწოდებენ. იგი ითვლება პარიზის ბიზნეს ცენტრად, სადაც განთავსებულია მსოფლიო კომპანიების უზარმაზარი ოფისები. Fiat-ის ავტოკონცერნის 180 მეტრიანი კოშკი, რომელიც დასრულებულია შავი ცქრიალა გრანიტით, ყველაზე მაღალად ითვლება.
დახურვისას
ფრანგული არქიტექტურის სტილი არავის გაუცრუებ. ერთი წელიც კი შეიძლება არ იყოს საკმარისი იმისათვის, რომ ყველაზე ყურადღებიანი ტურისტები სათანადო ყურადღებით დაათვალიერონ საფრანგეთისა და თავად პარიზის ყველა ღირსშესანიშნაობა.
