ევროპული კულტურა X-XIV სს. დღემდე აოცებს მკვლევარებს ხელოვნების სფეროში თავისი მიღწევებით. გოთურმა და რომაულმა სტილებმა უდიდესი გავლენა მოახდინა არა მხოლოდ შუა საუკუნეების არქიტექტურაზე. მათი მახასიათებლების აღმოჩენა შესაძლებელია ფერწერაში, ლიტერატურაში, ქანდაკებაში, მუსიკაში და იმ შორეული ეპოქის მოდაშიც კი.
რომანული სტილი, რომელიც გახდა ფეოდალური ეპოქის პირველი მნიშვნელოვანი კულტურული ფენომენი, არსებობდა X საუკუნის ბოლოდან XII საუკუნის ჩათვლით. იგი ჩამოყალიბდა რთულ დროს, როდესაც ევროპა დაიშალა პატარა ფეოდალურ სახელმწიფოებად, რომლებიც მტრულად იყვნენ ერთმანეთთან. ხელოვნების თითქმის ყველა სახეობა, ზოგი უფრო მეტად, ზოგიც უფრო მცირე, გავლენა მოახდინა რომაულმა სტილმა, რომელიც გახდა ბუნებრივი ეტაპი შუა საუკუნეების ევროპული კულტურის ევოლუციაში.
ანტიკურობასა და თანამედროვეობას შორის
იმ მომენტიდან 476 წლიდან ოდოაკერმა, ერთ-ერთი გერმანული ტომის ლიდერმა, დაამხა ბოლო დასავლური რომაელი.იმპერატორი რომულუს ავგუსტულუსი, ისტორიკოსები ტრადიციულად იწყებენ მომდევნო ეპოქის - შუა საუკუნეების ათვლას. ზოგადად მიღებულია, რომ ეს პერიოდი დასრულდა მე-15 საუკუნის ბოლოს, როდესაც ევროპელებმა დაიწყეს მათთვის ახალი კონტინენტების აღმოჩენა და აქტიური შესწავლა.
სახელი "შუა საუკუნეები" გამოიგონეს იტალიელმა ჰუმანისტებმა მე-15 საუკუნეში. მათ სჯეროდათ, რომ დადგა დრო უძველესი კულტურის, ცოდნის, ტრადიციებისა და ფასეულობების აღორძინებისა, რომლებიც დავიწყებული იყო ათასობით წლის განმავლობაში. ჰუმანისტები დარწმუნებულნი იყვნენ, რომ რომის დაცემის შემდეგ ღირსეული არაფერი მომხდარა, რომ ეს იყო დაცემის და ბარბაროსობის ბნელი პერიოდი. ამიტომ, საკმაოდ დიდი თანდაყოლილობით, მათ გასულ ათასწლეულს უწოდეს შუა საუკუნეები - უფსკრული ანტიკურსა და ახალ საუკუნეებს შორის..
ნაწილობრივ ჰუმანისტები მართალნი იყვნენ: ოდესღაც აყვავებული ქალაქები და კარგი გზები გაფუჭდა, უძველესი კულტურა თითქმის მივიწყებული იყო. რელიგიურმა ფანატიკოსებმა განზრახ გაანადგურეს მისი მემკვიდრეობა. მაგრამ მეორე მხრივ, შუა საუკუნეებმა მნიშვნელოვანი გავლენა იქონია ადამიანური კულტურის განვითარებაზე. სწორედ ამ პერიოდში ჩამოყალიბდა თანამედროვე ევროპული ენები, გაიხსნა უნივერსიტეტები, დაიწერა ნაწარმოებები, რომლებიც დღესაც გვაღელვებს, აშენდა მრავალი ქალაქი, აშენდა დიდებული ტაძრები, დაიბადა ხელოვნებაში ახალი სტილი - რომაული..
სულიერი აქტივობაც გაიზარდა: მომლოცველობა ფართოდ გავრცელდა. ევროპის გზებზე ათასობით ადამიანი დადიოდა მონასტრებში, რათა თაყვანი სცემდა სიწმინდეებსა და რელიქვიებს.
სახელის წარმოშობა
ახალი მიმართულება კულტურაშიშემთხვევითი არ არის, რომ მან მიიღო რომაული სტილის სახელი, რადგან იგი ეფუძნებოდა ძველ რომში შემუშავებულ ტექნიკას. რა თქმა უნდა, მას არ ჰქონდა პირდაპირი კავშირი წარმართულ კულტურასთან, პირიქით, ახალი სტილი მთლიანად ჩამოყალიბდა ქრისტიანული დოქტრინის საფუძველზე. მიუხედავად ამისა, მასში ბევრი რამ მოგვაგონებდა ანტიკურ ხანას: აშენდა მონუმენტური შენობები, დაცული იყო იგივე ესთეტიკური სტანდარტები, რომლებსაც რომის არქიტექტორები იცავდნენ. მაგალითად, არ იყო პატარა დეტალები, გადაჭარბებული დეკორი, შენობებში აქცენტი კეთდებოდა მძლავრ ქვისა. რომაული სტილი გახდა პან-ევროპული შუა საუკუნეებში, მის კანონებს მიჰყვებოდნენ კონტინენტის ყველა სახელმწიფოში, მათ შორის ძველ რუსეთში.
მონიშვნები
ხელოვნების ახალმა მიმართულებამ სრულიად უარყო უძველესი არქიტექტურისთვის დამახასიათებელი დეკორატიული და ორნამენტული საშუალებების მიწოდება და მისი თანდაყოლილი პროპორციული ფორმები. ის პატარა, რომელიც ჯერ კიდევ გადარჩა, გაუხეშდა და შეიცვალა.
ხელოვნების ისტორიკოსები აღნიშნავენ რომაული სტილის თავისებურებებს:
- მისი ემოციური დასაწყისი, ფსიქოლოგიზმი;
- სხვადასხვა ხელოვნების ერთიანობა, რომელთა შორის წამყვანი ადგილი არქიტექტურას ეკავა;
- თეოცენტრიზმი (ღმერთი ყველაფრის ცენტრშია);
- ხელოვნების რელიგიური ბუნება;
- უპიროვნება (ითვლებოდა, რომ ოსტატის ხელი ღმერთის მიერ არის მიმართული, ამიტომ შუა საუკუნეების შემოქმედთა სახელები ჩვენთვის თითქმის უცნობია).
რომანტიკის სტილისტური მახასიათებლებია:
- უზარმაზარი შენობები მთლიანად ქვისგან;
- ნახევარწრიული თაღოვანი თაღი;
- მასიური დასქელი კედლები;
- რელიეფები;
- კედლის მხატვრობა;
- პლანური, არამოცულობითი გამოსახულებები;
- ქანდაკება და მხატვრობა ექვემდებარებოდა არქიტექტურას და გამოიყენებოდა ტაძრებსა და მონასტრებში.
ძირითადი რომაული არქიტექტურა:
- ფეოდალური ციხე. ჩვეულებრივ ის მდებარეობდა გორაზე, მოსახერხებელი დაკვირვებისა და თავდაცვისთვის. ციხის ბირთვს წარმოადგენდა ოთხკუთხა ან მრგვალი კოშკი - დონჟონი.
- ტაძარი. იგი აშენდა ბაზილიკის ტრადიციით. ეს იყო გრძივი ოთახი სამი (იშვიათად ხუთი) ნავით.
- სამონასტრო კომპლექსი ვიწრო ფანჯრებით და სქელი კედლებით.
და თავად შუა საუკუნეების ქალაქები, ბაზრის მოედანით ცენტრში, სადაც ტაძარი აშენდა, უფრო ჰგავდა ციხესიმაგრეებს, რომლებიც გარშემორტყმულია მასიური კედლებით.
რომანული არქიტექტურა შუა საუკუნეებში
XI-XIII სს - ეს არის ევროპული ხელოვნების ბრწყინვალე აყვავების დრო. აშენდა რაინდული ციხე-სიმაგრეები და სამეფო სასახლეები, ხიდები და ქალაქის დარბაზები. შუა საუკუნეების არქიტექტურის განვითარებაზე, ისევე როგორც ამ პერიოდის საზოგადოებრივი ცხოვრების სხვა სფეროებზე, დიდი გავლენა იქონია ქრისტიანობამ. რომის იმპერიის დაცემის შემდეგ შეიცვალა სახელმწიფო საზღვრები და მმართველები, მხოლოდ ძლიერი ქრისტიანული ეკლესია დარჩა ურყევი. თავისი გავლენის გასაძლიერებლად მან სპეციალურ მეთოდებს მიმართა. ერთ-ერთი მათგანი იყო დიდებული ტაძრების მშენებლობა ქალაქების ცენტრალურ მოედნებზე. ზოგჯერ ეს იყო ერთადერთი მაღალი ქვის ნაგებობა, რომელიც შორიდან ჩანდა.
როგორც უკვე აღვნიშნეთ, დომინირებდაევროპაში მე-11-მე-12 საუკუნეებში (და ზოგიერთ ქვეყანაში მე-13-შიც კი), არქიტექტურულ სტილს ლათინური სიტყვიდან Roma (რომი) რომაული ეწოდა, რადგან იმდროინდელი ოსტატები იყენებდნენ ძველ რომაულ სამშენებლო ტექნიკას. დასავლეთში ბაზილიკა გადარჩა, განსხვავებით ბიზანტიისგან, სადაც საბოლოოდ ადგილი დაუთმო ჯვარ-გუმბათოვან ეკლესიას. მართალია, მისი ფორმები უფრო გართულდა და გაუმჯობესდა. ასე რომ, ეკლესიის აღმოსავლეთი ნაწილის ზომა გაიზარდა და იატაკის ქვეშ იყო საძვალე - საიდუმლო ოთახი. აქ ინახებოდა წმინდა ნაწილები და დაკრძალეს ეკლესიის მსახურები.
ყველა რომაულ ნაგებობას, იქნება ეს ბაზილიკები თუ ციხეები, მსგავსი მახასიათებლები ჰქონდა:
- მონუმენტალი;
- ოდნავ მოწყვეტილი ფორმები;
- არქიტექტურის მკაცრი გამაგრებული ბუნება;
- სწორი ხაზების უპირატესობა (ერთადერთი გამონაკლისი იყო ნახევარწრიული თაღები).
დატვირთული გზების კვეთაზე
რა თქმა უნდა, XI-XII საუკუნეებში წამყვანი როლი ეკლესიის ხუროთმოძღვრებას ეკუთვნოდა. იმ დროისთვის, პონტიფიკატს ჰქონდა კონცენტრირებული წარმოუდგენელი სიმდიდრე თავის ხელში, რომლის ნაწილი მიდიოდა ტაძრებისა და მონასტრების მშენებლობაზე. ამავე პერიოდში მომლოცველთა რაოდენობა უჩვეულოდ გაიზარდა, ამიტომ ძველი რომაული სტილის ბაზილიკები, რომლებიც ყველაზე ხალხმრავალ მარშრუტებზე მდებარეობს, ვეღარ იტევდა ყველა მომლოცველს. ამ მიზეზით, ტაძრების მშენებლობა იწყება ნამდვილი ბუმი. დაახლოებით 1000 წლის შემდეგ, მოკლე დროში ათობით ბაზილიკა გადაკეთდა, განსაკუთრებით იტალიასა და საფრანგეთში. ევროპელი ხალხები ეჯიბრებოდნენ ერთმანეთს და ცდილობდნენ თავიანთი ტაძრების მორთულობასა და ზომას აღემატებოდნენ.
თუმცა, პირველი რომაული ეკლესიები არ იყო ელეგანტური, ისინი შედარებით დაბალი და მასიური იყო. სარკმლები პატარა იყო, კედლები სქელი, ვინაიდან ტაძარი უპირველეს ყოვლისა თავშესაფარად ითვლებოდა როგორც სულიერი, ისე ფიზიკური (ალყის დროს). ქვის კედლების სისქე 3, ზოგჯერ 5 მეტრამდეც აღწევდა..
ეკლესიის ფასადის დიზაინში დეკორაცია იშვიათად გამოიყენებოდა, გარე გაფორმება იყო ძალიან მოკრძალებული, რამდენიმე სკულპტურული ელემენტით. მთელი ყურადღება ინტერიერის დეკორზე იყო მიმართული. ინტერიერი დიდი რაოდენობით იყო მორთული ფრესკებით (ნახატები სველ თაბაშირზე), რელიეფებითა და უძველესი სამყაროდან მემკვიდრეობით მიღებული ქანდაკებებით. ეს ტრადიცია აქტიურად განვითარდა შუა საუკუნეებში და გახდა რომაული სტილის ერთ-ერთი დამახასიათებელი ნიშანი.
რა იყო ბაზილიკები?
ეს იყო სამ ან ხუთნავიანი მართკუთხა ნაგებობები. თავდაპირველად ცენტრალურ ნავს ხის ჭერი ჰქონდა, მაგრამ დროთა განმავლობაში ისწავლეს ქვის სარდაფებით დაფარვა. თუმცა, მხოლოდ უკიდურესად მძლავრი კედლები და სვეტები, რომლებიც ჰყოფდნენ ნავებს, უძლებდნენ მათ წნევას. ვიწრო, ხვრელის მსგავსი სარკმლები დამატებით სიმტკიცეს აძლევდა კედლებს. ამიტომ, გარეგნულად რომაული ეკლესიები ხშირად ციხესიმაგრეებს ჰგავდნენ, ხოლო მათში ბინდი სუფევდა.
ძლიერი კოშკები, რომლებიც აღმართული იყო როგორც ტრანსეპტისა და მთავარი ნავის კვეთაზე, ისე აღმოსავლეთ კედელსა და დასავლეთ ფასადის კუთხეებში, მხოლოდ აძლიერებდა ბაზილიკის მსგავსებას ციხესთან. გარდა ამისა, ამან ტაძრის გარეგნულ იერსახეს სიმკაცრე, დიდებულება და სიმკაცრეც კი შესძინა. ომების დროს მსახურობდა რომაული ბაზილიკებიუსაფრთხო თავშესაფარი ციხე-სიმაგრეებთან ერთად.
ნახევრადწრიული თაღების სიმრავლე რომანული სტილის კიდევ ერთი თვალსაჩინო თვისებაა. შუა საუკუნეების ტაძრებში მათ იყენებდნენ არა მხოლოდ კარ-ფანჯრებში, არამედ ფასადების და ინტერიერის დიზაინში.
რომანული ბაზილიკის დასავლეთი ნაწილი უკიდურესად მდიდრულად იყო მორთული. ეს ემსახურებოდა ორ მიზანს: მორწმუნეების მოზიდვას და უსამართლო ცხოვრებით მცხოვრებთა დაშინებას. ამიტომ, საეკლესიო ტიმპანების ნაკვეთები (შესასვლელის ზემოთ ჩაღრმავებული ნიშა, თაღით შემოსაზღვრული) შესაბამისად შეირჩა..
Cluny-ის სააბატო ეკლესია რომანული ტაძრების არქიტექტურის შესანიშნავი მაგალითია. უფრო მეტიც, მისი მშენებლობისთვის გამოყენებულმა ტექნიკამ მნიშვნელოვანი გავლენა მოახდინა შუა საუკუნეების ხელოსნებზე.
რომანული სტილის თავისებურებები ძველ რუსულ არქიტექტურაში
ვლადიმერ-სუზდალ რუსეთი ცნობილი იყო თეთრი ქვის არქიტექტურით. მართლმადიდებლური ეკლესიების მშენებლობამ პიკს მიაღწია ანდრეი ბოგოლიუბსკის დროს. პრინცმა მოიწვია გერმანელი ოსტატები, რომლებმაც რუსული არქიტექტურა დასავლეთ ევროპის რომაული არქიტექტურის ტექნიკით გაამდიდრეს. იმ დროიდან მოყოლებული, ოქროს კარიბჭე ვლადიმირში, ოდესღაც ქალაქის კედლის ნაწილი, დღემდე შემორჩა. რომაული სტილის კიდევ ერთი მაგალითია მიძინების ეკლესია. ვლადიმირში მასთან სამეზობლოში მოგვიანებით აშენდა დიმიტრიევსკის ტაძარი, რომელიც გამოირჩეოდა თეთრი ქვის ჩუქურთმების სიმდიდრით და ულამაზესი ფრესკებით..
რაინდთა ციხესიმაგრეები
რომანული სტილი შუა საუკუნეებში აისახა ციხესიმაგრეების მშენებლობაში. პერიოდი XI-მე-12 საუკუნე - ეს რაინდული კულტურის განვითარებისა და ფეოდალური ურთიერთობების ჩამოყალიბების დროა. მე-10 საუკუნის მეორე ნახევრამდე ციხეები ბუნებრივ ბორცვებზე ან ბორცვებზე ხისგან იყო აშენებული. მოგვიანებით ასეთი ციხესიმაგრეების აშენება დაიწყო რომაული ტრადიციების შესაბამისად და სპეციალური წესებით. მათ ჰქონდათ სპეციალური საგუშაგო კოშკები, რომელთაგან მთავარი იყო დონჟონი. ერთადერთი შესასვლელი ციხის კომპლექსის შიგნიდან იყო. ავეჯი უნდა შეესაბამებოდეს შენობას: მასიური, ფუნქციონალური, მინიმუმამდე გაფორმებული, ერთი სიტყვით, სრულად შეესაბამებოდა გაბატონებულ რომაულ სტილს.
სიმაგრეებს ჰქონდათ საკუთარი პატარა ეკლესია, ციხე და მრავალი სარდაფი, რათა გაუძლო ხანგრძლივ ალყას.
Conwy Fortress (უელსი, დიდი ბრიტანეთი) რომაული ციხის კარგი მაგალითია. ეს არის ერთ-ერთი უდიდესი შემორჩენილი შუა საუკუნეების ციხე. ციხე აშენდა ედუარდ პირველის ბრძანებით მე-13 საუკუნის ბოლოს. კონვის გარშემორტყმულია 8 ცილინდრული კოშკით, რომლებშიც მზე თითქმის არ ჩანს და მასიური თავდაცვითი კედლები. მათი ქვისა პრაქტიკულად არ დაზიანებულა 800 წლის განმავლობაში, თუმცა ციხე არაერთხელ დაექვემდებარა ალყას. მის მშენებლობაზე მეფემ ზღაპრული თანხა დახარჯა - 15 ათასი ფუნტი სტერლინგი, რაც ამჟამინდელი კურსით 193 მილიონი ევროა. კონვის ციხე, რომლის ტერიტორია დაყოფილია გარე და შიდა ეზოდ, აშენდა ბორცვზე და ითვლებოდა აუღებელი. ციხის კედლების შესაძლო ნგრევისგან დასაცავად, ისინი აღმართეს მყარ კლდოვან კლდეზე.
ჯარიმახელოვნება
მე-10 საუკუნემდე ევროპულ მხატვრობაში პრაქტიკულად არ არსებობდა ადამიანის გამოსახულება. იგი უხვად იყო მცენარეული, ცხოველური და გეომეტრიული ორნამენტებით. მაგრამ რომაული სტილის დაბადებით, ორნამენტული ხელოვნება შეიცვალა პიროვნების გამოსახულებით: წმინდანები და ბიბლიური პერსონაჟები. რა თქმა უნდა, ეს მაინც პირობითი რეპროდუქცია იყო, მაგრამ, უდავოდ, დიდი წინგადადგმული ნაბიჯი იყო.
რომანული ეკლესიების გაფორმებაში ფრესკებმა და ვიტრაჟებმა დიდი როლი ითამაშა. ბაზილიკების კედლები, თაღები, სვეტები და კაპიტელები მოხატული იყო ფერადი ნათელი ფრესკებით. ასეთ ეკლესიებში „დასახლებული იყო“ქვაში გამოკვეთილი უამრავი ფანტასტიკური არსება. შუა საუკუნეების მოქანდაკეებმა ისინი ისესხეს გერმანული და კელტური ტომების წარმართული წარსულიდან.
სამწუხაროდ, რომაული სტილის მონუმენტური მხატვრობის მხოლოდ მცირე ნაწილია შემორჩენილი დღემდე. ასეთი მაგალითებია სანტა მარია დე იგასელის (ესპანეთი) და სენ-სვინ-სურ-გარტამპის (საფრანგეთი) მონასტრის ეკლესიების ფრესკები..
ამ უკანასკნელ შემთხვევაში საუბარია ფრესკების დიდ ციკლზე, რომელიც იკავებს სარდაფის მთელ სივრცეს, რომელიც ლაკონურად ასახავს სხვადასხვა ბიბლიურ სცენებს. ღია ფონზე აშკარად ჩნდება ნათელი მოხაზულობით გამოკვეთილი ფიგურები.
საერო ხელოვნება და ხელნაკეთობა შეიძლება შეფასდეს Bayeux-ის ნაქარგი გობელენის მიხედვით. ხალიჩის გრძელ ზოლზე 1066 წელს ნორმან რაინდთა მიერ ინგლისის დაპყრობის ეპიზოდებია ნაქსოვი.
ფრესკების გარდა, რომაულ ეპოქაში ფართოდ გამოიყენებოდა წიგნის მინიატურები, რომლებიც გამოირჩეოდა პომპეზურობითა და ბრწყინვალებით. ATმონასტრებს ჰქონდათ სპეციალური სახელოსნოები - სკრიპტორიები, სადაც ხელნაწერებს გადაწერდნენ და ამშვენებდნენ. იმ პერიოდის წიგნის მინიატურა თხრობისკენ ისწრაფოდა. გამოსახულება, ტექსტის მსგავსად, დაყოფილი იყო აბზაცებად - სიუჟეტის ვიზუალურ ერთეულებად. თუმცა იყო ილუსტრაციები, რომლებიც დამოუკიდებელი იყო და ასახავდა ისტორიის არსს. ან მხატვრებმა ტექსტი ჩაწერეს ნახატის მკაცრ გეომეტრიულ ფორმებში. მრავალფეროვნებით გამოირჩეოდა მინიატურები, რომლებიც ასახავდა ისტორიულ ქრონიკებს.
გმირული ეპოსი
რომანული სტილი ხელოვნებაში ლიტერატურაშიც გამოჩნდა. წარმოიშვა რამდენიმე ახალი ჟანრი, რომელთაგან თითოეული შეესაბამებოდა კონკრეტული კლასის ცხოვრების წესს, მოთხოვნებსა და განათლების დონეს. ყველაზე გავრცელებული, რა თქმა უნდა, იყო ქრისტიანული ლიტერატურა. ბიბლიის გარდა, პოპულარული იყო ეკლესიის მამათა რელიგიური ტრაქტატები და სწავლებები, რომლებსაც ძირითადად თეოლოგები კითხულობდნენ, წმინდანად შერაცხული საერო პირებისა და სასულიერო პირების ბიოგრაფიები..
საეკლესიო ლიტერატურის გარდა განვითარდა საერო ლიტერატურაც. აღსანიშნავია, რომ მისი საუკეთესო ნამუშევრების წაკითხვა გრძელდება ჩვენი მაღალი ტექნოლოგიების ეპოქაშიც. რომაული ეპოქა გმირული ეპოსის აყვავების ხანაა. იგი წარმოიშვა ხალხური სიმღერებისა და ზღაპრების საფუძველზე უშიშარი გმირების ექსპლოატაციების შესახებ, რომლებიც ებრძოდნენ დრაკონებს, ჯადოქრებს და ბოროტმოქმედებს. ეპიკური ნაწარმოებები არ იყო გამიზნული წასაკითხად, არამედ უნდა შესრულებულიყო ხმამაღლა, ხშირად მუსიკალური ინსტრუმენტების (ალტი ან არფა) თანხლებით. ამ მიზეზით, მათი უმეტესობა ლექსის სახითაა დაწერილი. იმ ეპოქის ყველაზე ცნობილი ეპიკური ნაწარმოებები მოიცავს:
- "უხუცესი ედდა", ძველსკანდინავიური საგების კრებული, რომელშიც მითოლოგია და ქრისტიანობა რთულად არის გადაჯაჭვული.
- "ნიბელუნგელები" მოგვითხრობს გერმანელი რაინდის ზიგფრიდის ბედზე.
- ბეოვულფი, უძველესი ანგლო-საქსური ეპოსი მამაცი დრაკონის მებრძოლის შესახებ.
დროთა განმავლობაში, არა მითიური, არამედ რეალური პიროვნებები გახდნენ ეპოსის გმირები და თავად ნაწარმოებებმა დაიწყეს მოთხრობა რეალობაში მომხდარ მოვლენებზე. ასეთ ისტორიულ-ეპიკურ ლექსებს მიეკუთვნება ესპანური „სიმღერა გვერდითა“და ფრანგული „სიმღერა როლანდისა“. ეს უკანასკნელი მოგვითხრობს კარლოს დიდის ლაშქრობაზე ბასკების ქვეყანაში და გრაფი როლანის გარდაცვალებაზე, რომელმაც თავის რაზმთან ერთად ფარა სამეფო ჯარის უკანდახევა პირენეების გავლით..
ხაზის წისქვილი
XI-XII საუკუნეების მუსიკალური ხელოვნებისთვის დიდი მნიშვნელობა ჰქონდა მის დაყოფას საერო და საეკლესიო მუსიკად. ამ ეპოქაში, დასავლეთ ევროპის ყველა ქვეყნისთვის, ორღანი აღიარებული ტაძრის ინსტრუმენტად იქცა, ხოლო ლათინური ენა ლიტურგიკული სიმღერის ერთიან ფორმად იქცა. ქრისტიანულმა მუსიკამ, რომლის შემქმნელები ძირითადად ფრანგი და იტალიელი ბერები იყვნენ, უდიდესი როლი ითამაშა ევროპის პროფესიული მუსიკალური კულტურის საფუძვლების შექმნაში.
ამ ხელოვნების ისტორიაში მთავარი ეტაპი იყო არეცოს გვიდოს მიერ გაკეთებული ინოვაცია. ამ იტალიელმა ბერმა, რომელიც ბიჭებს სიმღერას ასწავლიდა, განავითარა მუსიკალური ნოტაციის პრინციპები, რომლებიც დღესაც გამოიყენება. მანამდე ბგერები ჩაწერილი იყო ნეუმებით, კვადრატული ნოტებით. თუმცა მათი გამოყენებით ხმის სიმაღლის ვიზუალურად გამოსახვა ვერ მოხერხდა. არეცოს გვიდომ მელოდიები მოათავსა4-ნოტიანი ხაზოვანი პერსონალი, რითაც გადაჭრის პრობლემა.
რომანულმა სტილმა, რომელიც დომინირებდა ევროპაში, ასევე იმოქმედა ქორეოგრაფიაზე. ბასდანსი - შუა საუკუნეების ცეკვა, რომელიც შესრულებულია მოცეკვავეების სიმღერით ან მუსიკალური ინსტრუმენტების თანხლებით. საზეიმო მსვლელობას უფრო ჰგავდა, ვიდრე ცეკვას. ბასდანსი, მძიმე და დიდებული, ისევე როგორც ციხესიმაგრეები და ტაძრები, იყო რომაული პერიოდის ასახვა ევროპულ ხელოვნებაში.
ჭელი და ქვა
რომანული არქიტექტურული სტილის უკეთესი მაგალითები წარმოადგენდა არქიტექტურის, ქანდაკების და ფერწერის ერთიანობას. უკვე შორიდან, ღვთისმსახურებაზე მიმავალმა მორწმუნეებმა დაინახეს ტაძრის ფასადის გარე სკულპტურული მორთულობა. შიგნით, მათ გაიარეს მთავარი პორტალი - მდიდრულად მორთული ქვით მოჩუქურთმებული შესასვლელი, რომელიც მდებარეობს შენობის დასავლეთ მხარეს. მის მასიურ ბრინჯაოს კარიბჭეებს ხშირად ამშვენებდა ბიბლიური სცენების ამსახველი რელიეფები.
ტაძრის შიგნით მორწმუნე საკურთხევლისკენ გაემართა სარდაფებით, სვეტებით, კაპიტელებით, კედლებით, ასევე მორთული ქვის ჩუქურთმებითა და ფრესკებით. გამოსახულებები ეყრდნობოდა წმინდა წერილების შეთქმულებებს, მაგრამ მთავარი ფიგურა ყოველთვის იყო ყოვლისშემძლე ღმერთის ფიგურა, დაუნდობელი ცოდვილების მიმართ და ტრიუმფალური მტრებზე. ასე წარმოადგენდნენ შუა საუკუნეების ხალხი შემოქმედს. შემთხვევითი არ არის, რომ რომაულ სტილში აგებულ ეკლესიებს უწოდეს "ბიბლია ქვაში"..
იმ პერიოდის ქანდაკებაში, ისევე როგორც მხატვრობაში, გაძლიერებულია ადამიანის ფიგურის როლი დეკორატიულ და ორნამენტულ კომპოზიციაში. თუმცა, ანტიკური ხანიდან მემკვიდრეობით მიღებული მონუმენტური ქანდაკება მთლიანად ემორჩილებოდაარქიტექტურული ფორმები. აქედან გამომდინარე, ბაზილიკების გაფორმებაში უზარმაზარი როლი ენიჭებოდა ქვის ქანდაკებას, რომელიც ჩვეულებრივ შექმნილ იქნა რელიეფების ფონზე. როგორც წესი, ისინი ამშვენებდნენ არა მარტო ინტერიერს, არამედ ბაზილიკების გარე კედლებსაც. ფრიზებში - დეკორატიულ კომპოზიციებში ჭარბობდა დახრილი პროპორციების ფიგურები, ხოლო სვეტებსა და სვეტებზე - წაგრძელებული..
ქანდაკების თავისებურებები
ამის გარდა, მთავარი პორტალის ზემოთ მდებარეობდა სკულპტურული რელიეფები. ყველაზე ხშირად ეს იყო უკანასკნელი განკითხვის გამოსახულება. ალბათ ყველაზე ცნობილი სცენაა, რომელიც ამშვენებს ოტუნის (ბურგუნდია) სენტ-ლაზარის ტაძრის შესასვლელს. ეს ის იშვიათი შემთხვევაა, როცა რელიეფის შემქმნელი ოსტატის სახელი მოგვივიდა - გისლბერტი.
გამოსახულების ცენტრში არის ქრისტეს ფიგურა, რომელიც განახორციელებს სასამართლოს. მის მარჯვნივ დგანან გახარებული მართალნი, მარცხნივ - აკანკალებული ცოდვილები. ამ რელიეფში ყველაზე საყურადღებოა ადამიანის განცდების მრავალფეროვნება. მოძრაობები, პოზები და სახეები ასახავს შიშს ან იმედს. ოსტატისთვის მთავარი იყო არა დამაჯერებელი ფიგურების შექმნა, არამედ გამოცდილი გრძნობების მთელი გამის გამოსახვა.
თითოეულ ქვეყანაში ქანდაკებას ჰქონდა თავისი ეროვნული მახასიათებლები. მაგალითად, გერმანიაში, საფრანგეთისგან განსხვავებით, ტაძრების ფასადები და გარე კედლები თითქმის არ იყო მორთული. რომაული სტილის გერმანული ქანდაკება მკაცრი და ასკეტური, მკაცრი და საკმაოდ აბსტრაქტულია. ამის მაგალითია წმინდა მარიამის სააბატო ტაძარი.
რომანული ეკლესიების სკულპტურულმა მორთულობამ გამოხატა სიყვარული არა მხოლოდ სულიერის, არამედ არაჩვეულებრივის მიმართ,ფანტასტიკური. აქ შეგიძლიათ იხილოთ იშვიათი სილამაზისა და სირთულის ქვის ორნამენტები: კენტავრები, ფრთოსანი დრაკონები, მაიმუნები ჭადრაკს და ა.შ. გერმანული ტომების ლეგენდებიდან ნასესხები ზღაპრული არსებების ფიგურები ხშირად ამშვენებდა რომაული ბაზილიკის სვეტების ფასადებს და კაპიტელებს..
ფრანგული სტილი
რომანული სტილი და გოთიკა, რომელმაც იგი ჩაანაცვლა XIII საუკუნეში, უზარმაზარი კვალი დატოვა შუა საუკუნეების ევროპული კულტურის განვითარებაზე. თუ რომანესკა იყო სიმკაცრისა და მონუმენტურობის ერთობლიობა (არა ფანტაზიები, მხოლოდ მკაფიო გეომეტრია და ლოცვითი განწყობა), მაშინ გოთიკა გამოირჩეოდა სიმსუბუქითა და ამაღლებულობით.
ის წარმოიშვა XII საუკუნეში. საფრანგეთის ჩრდილოეთით და შემდეგ გავრცელდა თითქმის მთელ კონტინენტზე: პორტუგალიიდან ლიტვამდე. იმ დროს მას "ფრანგული სტილი" ეწოდა, შემდეგ კი ახალ მიმართულებას "გოთიკური" უწოდეს. მრავალი თვალსაზრისით, გოთური ტაძრის არქიტექტურამ შეინარჩუნა რომაული სტილის ტრადიციები. მისი თითქმის ყველა ელემენტი დარჩა, მაგრამ შეცვლილი სახით: სქელი სვეტების ნაცვლად მოხდენილი სვეტების თხელი მტევნები გამოჩნდა, ზევით გადაჭიმული ნახევარწრიული თაღები, პატარა ფანჯრები უზარმაზარი გახდა და ტაძარს ავსებდა სინათლით.
შემდგომი სიტყვა
ევროპელი ხალხების პირველი საკუთარი მიღწევა, ძველი ხელოვნებისგან განსხვავებული, რა თქმა უნდა, რომაული სტილი იყო. შუა საუკუნეების ტაძრების, ქანდაკებების, წიგნების მინიატურების ფოტოები უდავო მტკიცებულებაა იმისა, რომ ამ პერიოდმა მნიშვნელოვანი კულტურული ნაბიჯი გადადგა.
